怨偶天成[娱乐圈](30)

　　“成名早好是好，但也不是能定生死的。”薄曼青安慰道，“干这行的还是得自身打铁硬，我小时候还是童星呢，但中间也磋磨了好几年。好好打磨自己，自然会有机会的。”
　　导演和他们不同，导演又不吃青春饭，甚至在年轻人和老导演之间，投资方自然是更愿意选用后者。她听说顾晏津早年也是默默无闻的，只是他天分高，几部电影下来就打出了口碑。
　　但怎么说像他这样的天才还是少，大多数人都只有半桶水的水平。
　　薄曼青自认也不是个天赋型选手，但她也知道有天赋的就那么一批人，只要自己足够努力，也是能缩小和他们的差距的。
　　这些话她很少在公众面前说，主要是听着有些站着说话不腰疼，但她心里确实是这么想的。听这些人垂头丧气的，她就忍不住想起了在求道之路上摸索的自己。
　　大家被她鼓励了一番，也都从低落的情绪中走了出来。
　　时间紧迫，几人讨论选定了类型范围，再通过抽签选出之后要代表他们队上去抽选剧本的人。
　　直到快抽签时，顾晏津才回来。
　　他离开那一趟倒不是为了摆架子耍大牌，只是单纯走开去准备前采。
　　做综艺就是要面对无时无刻的采访，前采、备采、后采，花样多得不行，这些都是重要的素材来源，可以丰富综艺的观感，也方便制造重点。
　　但这对于嘉宾来说就没有那么愉快了，一走进去好几台黑洞洞的摄影机都对着你。说的好听点，这是在挖掘你内心最深刻最真实的想法；难听的，就是侵犯隐私，区别只在于是你主动说还是被动说而已，是个人都会觉得不适，很正常。
　　影视剧稍微好些，但也会拍摄花絮、采访演员在拍摄过程中心得感悟，用作宣传的手段之一，有些花絮拍得好，也会吸引一批观众。而且不仅剧组的人员要拍，演员的助理也时不时地举起手机或相机拍摄素材，整个片场就是处在一个巨大的摄像头下，到处都是盯着看的“眼睛”。
　　顾晏津掐着抽签的点回来，正好看到了结果。
　　本次出去抽签的人是陶文乐，说起来他手气也是够差的，抽到的竟然是一部还挺有名气的家庭伦理剧的片段。
　　说手气差，是因为剧情特别无语，看得人肺都要炸；但说有名气，是因为这部剧迎合了中老年人的喜好，集狗血于大成，cvb成绩也很不错，是好几档卫视的年冠，年初的还又被拉出来播了几遍。
　　剧组选的这个片段难度不算大，但问题是剧情很狗血，讲的是女主怀孕生孩子，人还在医院里住着，结果意外发现老公出轨，崩溃下在病房里大吵大闹。女主的闺蜜和哥哥知晓后都过来帮她撑腰，和男主、公婆吵得不可开交。
　　看完样片后，大家陷入了沉默，都有点后悔。
　　“我手气一直很黑。”陶文乐捂着脸说，“要是我是红手，也不会被抽去选剧本了。”
　　大家：“……”
　　这倒也是。
　　“没事。”潘向文常年出演配角经验丰富，“其实这个片段还行，人物填充量够，情节张力足，场景妆造都简单，我们能节省很多时间。”
　　反正抽签的结果摆在这儿，是没办法改变的了，大家也只能接受现实。有他带头，几个学员也共同参与讨论了一下。
　　其他的倒好办，唯一的问题是这个剧情太糟心，也不够流行，就算他们演出来可能也不那么讨喜，而且还很老套。
　　要按他们的想法，还是希望顾晏津能帮忙改一改剧本，他虽然是导演，但编剧功底也很深厚，《冬旅》就是他个人的剧本，可见是完全可以信任的。
　　最重要的是，他们觉得顾晏津这样的名导来拍这种狗血伦理剧，他自己大概也挺不乐意。
　　顾晏津戴着眼镜自始至终都坐在一旁看他们讨论，一言不发，听到潘向文的请求时也没有直接答应。
　　他先重播了两次样片。
　　第二次看时大家还是无语，但样片放到第三遍时，所有人心就都静了，知道他是那种做无用功的人，于是终于开始关注画面和人物那些之前被忽视的东西。
　　等第三遍播完，顾晏津关掉画面，“现在看完了，我想听听你们对各个人物的思考、见解。”
　　他扫了一圈，随手点了一个。
　　“黄好，你先说。”
　　黄好顿时紧张得心一跳，仿佛回到了高中被老师点名答题的时候，主要是顾晏津那副斯文严格的模样太像了，谁听了心里都忐忑。
　　她平复了下心情，把剧情回忆一遍后，挑了剧里比较简单的人物，也就是得知丈夫出轨的妻子来分析。
　　一开始她话还说得磕磕绊绊的，但看顾晏津没反驳，脸色也不是很难看，后面就讲得比较顺畅了。
　　说完，大家鼓励地鼓了鼓掌。
　　顾晏津没挑她说的是对是错，继续点人让他们分析人物。好歹都是演过戏的，这样一场略有些刻板印象的戏再差还是能分析个四五六来。
　　顾晏津听完，神色依旧淡淡的，没点评他们的分析，只道：“我听你们刚才的意思，是觉得这场戏发挥空间不够、不‘好看’。实际上，你们能接触到的很多都是这样的剧本，我不是说婚恋剧，而是说俗套的本子，很多拍出来基本上换汤不换药。
　　我想问你们一个问题，假设你们现在没戏拍，这样的剧组找上你，那么你们接还是不接？”
　　大家面面相觑，弱弱地说：“接……”
　　当然是要接的，饭都吃不上了，还挑食么？有总比没有好。
　　“不管剧本怎么样，只要有戏拍就有曝光，积攒下去总能等到机会。”
　　顾晏津点点头。
　　“拿到剧本时，演员不要总想着这个剧情怎么这么烂，不好发挥。剧情有问题是编剧和导演的责任，剧组不同职务都有自己的职责，不是每个演员都有能力也有权利修改剧本，那不是你该干的事。”
　　演员最重要的是信念感，自己都不相信要饰演的角色，又怎么可能得到观众的认同？
　　“就像今天，结果已经摆在在这儿，就要先去考虑怎么在有限的空间里尽可能地发挥，让这个剧本里你觉得没什么特色的人物活起来。就算剧本再烂，制作团队在不可靠，起码你的角色是属于你的。”
　　“当然，”他缓缓道，“有些实在不合理的可以适当改剧本。但那是建立在你了解人物的情况下，有这个自信去和导演、编剧谈论，而不是任凭自己的喜好去干涉剧组创作，那是对剧本、也是对工作人员的不尊重。”
　　为什么有些老剧明明剧情很雷人，但再回过头去还是能看得下去，本质上是因为人物在观众的心中是真实的、有血有肉的。演员不可能只接到适合的角色和剧本，在环境不利的情况下就更挑战演技。
　　他这番话说得结结实实，讲完嘴皮也干了。
　　有的学员一点就通透，也有人懵懵懂懂的，但隐约也明白了为什么。
　　顾晏津确实不教他们演戏，但他教很多演戏之外的东西。
　　这些也是很少人会提到的东西。
　　起初，面试时他过于冷淡不留情面的态度劝退了不少人，大家都觉得他有些毒舌冷傲。但现在又发现，实际上又跟他们想象中完全不一样。
　　顾晏津确实是有傲气的，因为他有足够的实力，但他也不随意轻视人。或者说，他不轻视努力的人。
　　圈内的风气是利益至上，演好一个角色？不重要。资方只看你能带来多少回报，只要你够红，哪怕演技稀巴烂，也多得是资源找你。红到某个阶段后，身边都是捧着你的人，是很难再听到真实的声音、也很难再去追寻真理的。
　　这很正常，也很普遍，所以保持平常心才格外难得。顾晏津也是看他们有些浮躁了，才特意‘敲打敲打’。
　　这就是一个充满竞争的环境，再沉静的人也会受到环境影响。但他希望这影响是积极进取的，而不是沮丧和摆烂。
　　眼看着他们状态好了不少，顾晏津终于开始正题，他找了根教鞭，重新播放样片，一段镜头一暂停地给他们讲课。